Hablamos con Igor Paskual, guitarrista y compositor de Loquillo, con motivo de su concierto esta noche en el Costa Feira de Sanxenxo. Como de costumbre, Igor nos ofrece unas interesantes respuestas a nuestro GaliTest.
– ¿Cuáles son tus primeros recuerdos musicales?
En mi casa, con mi madre. Ponía muchísimo a Los Brincos, Pekenikes, el Dúo Dinámico…Y su gran obsesión personal, Leonard Cohen. Que cuando los indies a través de Nick Cave empezaron a escucharlo, para mí era como “si esto es lo que le gusta a mi madre…”. Escuchaban lo mismo que mi madre y vestían como mis abuelos, todo muy moderno,
En mi casa también sonaba bastante música clásica. Y es que mi primer regalo, cuando nací, fue una colección de clásica que aún conservo y que ha sido un pilar básico en mi vida.
– ¿Primer disco que te compraste?
Con mi propio dinero, fue uno de Chuck Berry o de Eddie Cochran. No recuerdo cuál, pero sé que los dos fueron seguidos.
– ¿Qué grupos o artistas estás escuchando últimamente?
Estoy muy metido en el jazz, muy. Miles Davis a saco. Tambiėn Kendrik Lamar. El nuevo de Social Distortion.
– ¿Primer concierto al que fuiste?
Como concierto a lo grande, que no implicara una orquesta o algo así, fueron Los Locos, una banda alucinante de Asturias, de donde procede, por cierto, Paco Loco. Recuerdo que me impresionaron mucho y aún los sigo escuchando. En mis conciertos en solitario suelo tocar “Nubes de tormenta”, de Los Locos.
– ¿Y el último concierto?
Los Drugos en Gijón.
– ¿Tres discos esenciales para ti?
Uf.
El primero de Stray Cats, que es un resumen muy enërgico de todos los estilos de los cincuenta pasados por el espíritu del punk y la técnica desbordante casi jazz de Setzer. Reinventar un estilo como el rockabilly no está al alcance de cualquiera. De hecho, sigue sin reinventarse.
“Appetite for Destruction”, Guns N’ Roses. Me sigue poniendo los pelos de punta. Cada parte, cada segundo está tan bien tocado, con tanto poder, tan caótico, tan disciplinado…Es como el Partenón de Atenas: atemporal.
“Raro”, de Cuarteto de Nos. Es una banda uruguaya y su cantante es mi letrista favorito de todos los que actualmente cantan en castellano. Es tan tan tan bueno como Eminem.
– ¿El mejor disco en directo?
“Directo”, de Ilegales, en 1986. Qué absoluta perfección. Cuando era pequeño me encantaba el “París”, de Supertramp, hasta la foto interior con uno de ellos con traje blanco y una copa de vino subiendo al escenario, esa imagen me cautivó durante años. Pero, prefiero el de Ilegales.
– ¿Qué canción te hubiera gustado componer?
Ojos verdes.
– ¿Con quién te gustaría hacer un dueto?
Nuno de Grande Amore, pero ya se me adelantó Nacho Vegas, así que con Sarria.
– ¿Una película, un libro, una canción y una ciudad?
The Wall (Alan Parker), El Retrato de Dorian Gray (Oscar Wilde), Mì Calle (Lone Star) y Gijón.
– ¿Una canción para una cena romántica?
Ni idea, es posible que en estos momentos no sea necesaria la música. Me resulta muy difícil estar atento a dos cosas interesantes a la vez.
– ¿Un disco con el que perderse conduciendo?
¡No sé conducir!
– ¿Dos palabras que te definirían?
Me cuesta muchísimo definirme, creo que solemos tener una visión muy confusa de nosotros mismos. Si hago caso a lo que me suelen decir, es posible que “apasionado” sea una palabra recurrente para definirme“. También usan mucho “agotador”.
– ¿Grupo o artista internacional de la actualidad?
Estoy pilladísimo con la carrera en solitario de Hayley Williams, cantante de Paramore.
– ¿Grupo o artista nacional de la actualidad?
Estoy muy enganchado a las nuevas escenas, pienso en Sr. Salvaje por citar una banda de Compostela, pero las de Gijön tipo Muñeca Rusa, Puño Dragón o Dinosaurio Meteorito me tienen loco…
– ¿Tu mejor disco sin contar el último?
Supongo que el primero, “Equilibrio Inestable”. Se suele decir que el primer disco es el mejor y no seré yo quien rompa esa norma.
– ¿Una ciudad de Galicia y por qué?
Ourense. Es la gran olvidada. No digo que sea la más bella, que ya sabemos cuàl es. Ni la que más onda tiene, que tambièn sabemos la que es; Ourense tiene el encanto del outsider.
Su nombre que deriva de oro ya tiene su gracia. Allí, el Dúo Dinámico compuso “La, la, la”…y es tierra de diseñadores de ropa, tiene la única plaza inclinada de España…
Y bueno, mi padre trabajó varios años allí, en los talleres de Renfe. Así que de pequeño iba mucho. Y ojo, el CD Ourense tiene el récord de victorias en una misma temporada. Fue en la 67/ 68. Treinta partidos, treinta triunfos. Y bueno, de ahí son Los Suaves, único grupo de rock en España en tener un “guitar heroe” negro y un cantante policía al mismo tiempo. Al margen de sus aguas, no son pocos los méritos que atesora esta ciudad para ser admirada.
– Elige un artista o grupo y razona la elección:
Elvis/Chuck Berry
Me lo pones muy, muy difícil. Pero creo que me quedo con Chuck Berry, es el pilar de todo. Esas grabaciones de 1956 son imbatibles, con Johnny Johnson al piano, Muddy Waters al contrabajo…Tocando con ese swing que nadie ha logrado replicar excepto los primeros Beatles. Y las letras. Es el rock and roll.
Beatles/Rolling Stones
Beatles. Adoro a los Stones, pero están muy lejos de los Beatles. De hecho, no deberían estar ni en la misma frase. El único compositor de los 60 que se puede sentar a la mesa de Lennon y McCartney es Ray Davies de The Kinks. El asunto de los Beatles es otra liga, están en otra galaxia.
Bruce Springsteen/Tom Petty
Springsteen. Realmente adoro The River, Nebraska y Born in the USA. El abanico que recorre Springsteen sólo en esos tres álbumes es abrumador. Hay una vida negra ahí.
Además, Bruce tiene algo de héroe griego, de ser humano que está al límite de la divinidad, que sobrepasa la resistencia humana, los límites normales encarnados por alguien con aspecto de normal. Y es muy, muy inteligente.
Leiva/Quique González
Hostis, no sé qué decirte. Quizá por el lado màs musical me quedo con Leiva y por la parte de los textos me acerco más a Quique.
Los Secretos/Radio Futura
Aunque Los Secretos tienen verdaderos temazos y fueron los primeros en hablar en España con conocimiento de causa de Gram Parsons, me quedo con Radio Futura. La búsqueda que hicieron es tremenda; no es que buscaran, es cómo buscaban, tratando de entender y dejando en le proceso una calidad extrema. Me gusta que tuviera tanta negritud en un país tan blanco y esas letras alambicadas, pero que conseguían ser número uno… ¡En Los 40 Principales!. Y en los 80, Auserón estaba guapo, guapo, que eso ayuda tambièn.
Fito Cabrales/Robe de Extremoduro
Pues creo que Fito. Sin ser un fan del todo, tiene cinco o seis temas muy redondos, muy bien cerrados, muy bien cantados. Y con Extremo, personalmente me queda muy lejos, muy alejado, creo que por la manera de cantar, la forma de hacer el verso…simplemente no conecto. Máximo respeto. Y eso que no tengo un solo amigo, ni uno solo que no sea fan hasta la muerte de Extremoduro o de Robe. Es algo increíble. Estoy rodeado. Cuando falleció, me llamaron de muchísimos medios para hablar sobre él y me negué. Hubiera sido muy falso por mi parte subirme a un carro que no me pertenecía.
Calamaro/Sabina
Supongo que Andrés, aunque solo sea por el tipo de sonido que usa. Está claro que es un coloso de la composición y de la interpretación. ¡Qué voz, por Dios! A estas alturas me parece que tiene hasta más hits que Charly Garcia y eso es mucho decir. Sin tener los recursos armónicos de Charly ya se ha ubicado a su lado. No se puede recibir mejor elogio que ese.
A Sabina le reconozco todo el mérito. Pedazo de narrador, de fabulador, no lanza versos al aire sino que hay sabiduría de escritor dotado y que recoge la forja de la copla. Lo que me aleja de su obra supongo que es gran parte de su imaginario, esa adoración por la puta vocacional o la celebración del oficinista que echa una canita al aire como liberación del tedio. Dicho esto, conozco a varios músicos que tocan o han tocado con Joaquìn y me hablan maravillas de él. Pero maravillas. Dicen que es una persona de una generosidad tremenda, algo poco frecuente en este mundo y, solo por eso, igual hasta me quedo con Sabina y sus putas y sus cubatas. Es generoso. Respect.
Nacho Vegas/Bunbury
Los dos. Los respeto de una manera tremenda.
Musicalmente, Nacho me queda muy lejos de mi sensibilidad. Evito todo tipo de bajón innecesario y Nacho no es el más alegre de la fiesta. ¿Tiene temazos? Claro, como “La canciön de la duermevela”.
Pero, hace poco, los dos colaboramos con Tigre y Diamante en “Soy adicto” y Nacho està fenomenal porque le gusta T Rex y los Stones y debería hacer un disco de rock, que le sienta muy bien, aunque los protosuicidas de sus fans le prefieran llorando. Le echó muchos arrestos para dejar Manta Ray.
Enrique me gusta mucho, claro. Muchos de sus discos y los Héroes del Silencio, por supuesto! Sus tres primeros discos son un monumento. A partir de ahí, hay una gran variedad, se ha autoimpuesto una obligación consigo mismo de publicar como un estajanovista del rock que cumple con su oficio de manera casi calvinista, algo que le ha llevado así de lejos. Y ahí está, ha llenado el Estadio Azteca.
Así que como ves, no puedo elegir. Me quedaría por razones musicales con Enrique hasta que yo le grabe un maravilloso disco de rock a Nacho Vegas.
J.J. Cale/Eric Clapton
Eric Clapton. Lo vi hace poco en Barcelona y me encantó. Te aseguro que su estilo guitarrista no es lo que más me gusta, pero voy a conciertos de gente de la que no soy especialmente fan para ver si se me quitan los prejuicios, y Clapton lo logró. Vaya puta clase, qué savoire faire, qué cantidad de espacios dejaba…
Y no sólo ha creado varios sonidos, el de los Bluesbreakers y el que tiene en Cream (el “woman tone”) sino que todos, todos los guitarristas que usan o usamos Les Paul se lo debemos a él. Slash, Jimmy Page, Jeff Beck, Mick Ronson…es gracias a Clapton. Usó la Les Paul y Gibson, que hasta solo habìa fabricado 2000 unidades, se vio obligada a volver a hacerla.
Page/Blackmore
Page es el más completo, el que ha dejado màs semillas y ha abierto un montön de puertas. Jimmy ha hecho todo, ha inventado afinaciones y estructuras a más no poder. Pero como guitarrista me fascina el toque de Blackmore, me parece que está tan por encima, domina tanto la guitarra. No hay esfuerzo en él. Son solos que puedo escuchar mil veces. Madre mía, ¡cómo ataca! Me gustan muchisimo Deep Purple, ¡qué narices!
Dylan/Cash
Hombre, Dylan. Siempre está inspirado, siempre es autor. Y entre dos delirios religiosos, me quedo con el de Dylan, que tiene coartada artística. Se queda seco y se hace cristiano a lo de Cash es muy de puritano del sur. Me encanta Johnny Cash, pero Dylan es estratosférico.
Por último, un consejo para los jóvenes que comienzan en este mundo de la música.
Me encantaría darlos. Pero soy muy prudente porque la música es uno de los ámbitos de la vida donde hacer las cosas mal puede ser lo mejor. No hay normas. Nadie sabe nada porque no se puede saber demasiado debido a la naturaleza cambiante de este negocio. Mira el documental de Aitana, es buenísimo. Está rodeada de gente que no parece que sepan mucho más que ella, la verdad.
Por decir algo…Si quieres dedicarte a esto, es bueno que tengas algo propio que decir y que estés dispuesto a sufrir o sacrificar muchísimas cosas. Hay muchos sinsabores en esta profesión. Si tienes tendencia a la depresión o a la ansiedad, ni se te ocurra dedicarte a esto.
